Возвращение в Венгрию: Петербургский театр музыкальной комедии вновь покорил европейскую публику
Артисты Санкт-Петербургского театра музыкальной комедии вернулись домой из гастрольного тура по Венгрии, который состоялся в рамках Года петербургской культуры. Коллектив покорил публику в двух городах. Первое выступление прошло в Кечкемете — на сцене Национального театра имени Йожефа Катоны показали гала-концерт оперетты «А музы не молчали…». Затем труппа отправилась в Будапешт, в Театр Эркеля: здесь сыграли мюзикл «Пётр I» и дали заключительный гала-концерт русских мюзиклов. Выступления российского коллектива стали настоящим праздником искусства.
«Это были замечательные гастроли. Наши ребята — и артисты, и постановочная часть — все молодцы. Я очень доволен. Все выступления прошли с аншлагами. Венгерские коллеги были впечатлены уровнем нашего театра и труппы и мечтают о более тесных контактах с нами», — рассказывает генеральный директор Музкомедии Юрий Шварцкопф.
Труппа петербургской Музкомедии на гастролях в Венгрии уже не впервые. Культурный диалог длится более двадцати лет. Предыдущий визит проходил в 2017 году. Еще тогда венгерский зритель был в восторге, а нынешние гастроли тронули публику, пожалуй, еще сильнее, до глубины души.
Кечкемет. Как это было
В концерте «А музы не молчали…» артисты представили лучшие номера из репертуара театра, а также познакомили зрителя с его героической историей. Харизматичные солисты, уникальные «каскадники»(им подвластны сложнейшие вокально-хореографические задачи) и непревзойденные комики — лучшие силы театра подарили прекрасный вечер всем ценителям легкого жанра.
По словам Владимира Романовского, режиссера и балетмейстера концерта, самым сложным в творческой подготовке было составление программы: «Как за час с небольшим рассказать историю нашего театра, историю российской оперетты? Ведь венгерский зритель об этом ничего не знает. Но, к счастью, музыка понятна всем, вне зависимости от страны, языковых различий, культурных особенностей. Я находился во время концерта за кулисами. Уже со второго номера аплодисменты были очень сильными. В этот момент я понял, что зритель воспринимает нашу программу. Особенно мне запомнилось, когда наш балет станцевал номер «Яблочко». Были овации, которые перешли в аплодисменты в унисон. И тут я осознал до конца, что все хорошо, все получается отлично».
Солистка Анастасия Лошакова подтверждает слова режиссера: «Было несколько таких номеров в программе, когда я слышала очень бурную реакцию зала. Зрители не хотели отпускать наших балетных ребят со сцены и очень долго аплодировали. Но это не удивительно. Когда у нас в театре проходят различные концерты, мы (солисты) стоим за кулисами и восхищаемся их мастерством. Они действительно профессионалы своего дела, и венгерский зритель подтвердил это своими эмоциями и овациями».
По словам Лошаковой, все волнения остались позади в момент, когда артисты, приехав в незнакомый город, впервые вышли на сцену и увидели зал. Здание Национального театра им. Йожефа Катоны, построенное по проекту венских архитекторов Фердинанда Фельнера и Германа Хельмера, — одна из достопримечательностей Кечкемета. «Когда ты выступаешь на такой сцене, на таких площадках, ты забываешь о волнении и наслаждаешься красотой и эстетикой этой сцены и просто с удовольствием исполняешь свой номер», — говорит артистка.
Директор Кечкеметского национального театра Петер Чеке отметил: «Труппа всемирно известного Санкт-Петербургского театра музыкальной комедии поддерживает регулярные связи с другими европейскими театрами, и теперь мы тоже стали частью этого сотрудничества. Для нас большая честь и радость подарить публике Кечкемета и его окрестностей выступление столь популярного коллектива — гала-концерт оперетты высочайшего уровня».
Успех в Будапеште
А вот в Будапеште, на сцене Театра Эркеля, Театр музкомедии принимали как давних добрых друзей, хотя мюзикл «Пётр I» Фрэнка Уайлдхорна венгерская публика смотрела впервые. Зал был полон: более 1800 зрителей.
Масштабный спектакль, который на родной сцене уже четвертый год неизменно собирает аншлаги, везли в Венгрию без сокращений и упрощений. Единственное дополнение — синхронные титры на венгерском языке.
Венгерская публика увидела российскую историю — масштабную, противоречивую, эпоху, во многом определившую путь страны. В центре — Пётр I, император, чьи решения меняли ход времени. Через судьбы героев и музыку раскрывается образ России: ее характер, сила, устремленность вперед.
«Этот спектакль еще раз подтверждает, что язык мюзикла по-настоящему универсален и не знает границ. Для нас особая гордость, что среди исполнителей мы можем приветствовать и участника нашей команды — родившегося в Санкт-Петербурге Никиту Брагу», — подчеркнул генеральный директор Театра Эркеля Вайк Сенте.
Никита Брага в этой поездке стал связующим звеном. Он солист и петербургской Музкомедии, и Театра Эркеля одновременно. Именно он вел концерты на венгерском языке, помогал залу понимать контекст. Благодаря ему диалог между сценой и залом получился живым и естественным.
«Я много переводил — и тексты, и синхронно в живом общении. Читал текст, написанный специально для концерта “А музы не молчали…” Олегом Солодом, переведенный мной на венгерский язык. Исполняя роль Меншикова в “Петре I”, по просьбе директора и режиссера, некоторые реплики тоже произносил на венгерском. При всей нагрузке возможность представлять Санкт-Петербургский театр музыкальной комедии — это огромная гордость и большая честь для меня. Это была замечательная возможность показать венгерским коллегам, друзьям и близким культуру, театр и место, где я вырос как человек и как артист. В каком-то смысле я сам смотрел на все это их глазами — и очень гордился тем, что могу быть частью этого процесса», — делится Никита Брага.
Гастроли завершились гала-концертом русских мюзиклов. В программе — «Капитанская дочка», «Хозяйка Медной горы», «Юнона и Авось» и другие яркие номера. Еще один полный зал, еще много минут оглушительных оваций.
Всего за три дня выступления театра посмотрели более 3000 зрителей. Петербургская Музкомедия оставила свой след в Венгрии — и, кажется, всерьез и надолго.
Фото: пресс-служба театра