«Золотой Софит»: свет, который не гаснет
В городе, где театр всегда был больше, чем просто развлечением и способом провести досуг, вопрос «кто лучший» никогда не был праздным. «Золотой Софит» – Высшая театральная премия Санкт-Петербурга – отвечает на него с 1995 года и за тридцать лет стала не просто церемонией награждения, а инструментом, который помогает ориентироваться в театральном ландшафте культурной столицы. Список лауреатов – это чек-лист для театралов: что смотреть, куда идти, на кого обратить внимание. А для самих творцов – отметка, которая может изменить биографию.
Премия охватывает все четыре театральных контура города: драматические, музыкальные, кукольные и негосударственные театры – более 170 спектаклей за сезон проходят через смотр экспертного совета. В 27 номинациях оценивается все: от лучшего спектакля большой формы до работы художника по свету. «Софит» – единственная петербургская премия, которая последовательно уравнивает в правах федеральные сцены и камерные независимые проекты.
Тридцать лет на авансцене
История «Золотого Софита» начиналась в непростое время. В середине 1990-х, после распада СССР, петербургская театральная жизнь переживала трансформацию: старые институты рушились, новые не успели оформиться. Москва щедро раздавала «Золотые маски», а Петербург ответил ей «Софитом».
У истоков премии стояли народный артист СССР Кирилл Юрьевич Лавров и продюсер Евгений Фрадин. Первая церемония прошла 24 июня 1995 года на сцене Александринского театра – по итогам сразу двух сезонов. Лавров возглавлял номинационный совет до самого ухода из жизни в 2007 году, Фрадин был генеральным продюсером до 2006-го.
Сегодня номинационный совет премии возглавляет народный артист России Николай Буров. Лауреатов определяет тайное голосование, в котором участвуют номинационный совет, оргкомитет, бюро правления петербургского отделения СТД РФ и экспертные советы – коллегии из ведущих театральных и музыкальных критиков города.
Директор премии Алексей Фрадин, чей отец Евгений Фрадин был одним из основателей, так рассказывает, как рождалась идея: «Девяностые, на кухне у Виктора Абрамовича и Ларисы Романовны Новиковых мой папа поделился с ними задумкой. А когда историю одобрил и активно поддержал Кирилл Юрьевич Лавров, "Золотой Софит" обрел конкретные очертания: какими будут экспертные советы, номинации, призы. А потом прошел все стадии становления – от неприятия и обвинения критиками до признания у профессионалов и зрителей».
«С каждым годом экспертам все сложнее, – продолжает Фрадин. – Столько премьер, столько интересных актерских, режиссерских работ заявляется каждый сезон, столько новых имен и художественных открытий. И пусть до сих пор бывают желающие покритиковать выбор победителей, могу смело утверждать: каждый лауреат – это имя».
XXXII церемония: пять спектаклей, освещенных «Софитом»
В июле экспертный совет объявил номинантов XXXII «Золотого Софита» – за сезон 2025/26. Борьба обещает быть напряженной. Торжественная церемония вручения состоится 9 ноября на сцене ТЮЗа имени А. А. Брянцева.
Чтобы ждать результатов с настоящим нетерпением, «ТЕАТР+» предлагает читателям пять спектаклей, отмеченных наибольшим числом номинаций. Они представляют разные категории – от мюзикла до театра кукол, – и каждый по-своему претендует на звание главного события сезона. Успейте увидеть их до церемонии, чтобы составить собственное мнение и болеть за своих.
«Биндюжник и Король» – лидер сезона
Театр музыкальной комедии
Режиссер Евгений Писарев
Художник Зиновий Марголин
Ближайшие показы: 6, 8 и 13 октября
Мюзикл Александра Журбина по мотивам ранних рассказов Исаака Бабеля – безусловный фаворит XXXII «Софита»: шесть номинаций, больше, чем у любого другого спектакля сезона. «Лучший спектакль в оперетте и мюзикле», две номинации на лучшую женскую роль (Анастасия Вишневская – Маруська, Татьяна Кулакова – Двойра), две на лучшую мужскую (Олег Андреев – Мендель Крик, Сергей Мигицко – Арье Лейб) и лучшая работа художника в музыкальном театре (Зиновий Марголин). Постановку осуществил приглашенный московский режиссер Евгений Писарев – художественный руководитель театра «Приютино», и для петербургской Музкомедии это событие само по себе.
«Жестяной барабан» – прорыв независимой сцены
Площадка «Узел»
Режиссер Полина Алехина
Художник Оганес Айрапетян
Ближайшие показы: 3 октября, 1 ноября
Пять номинаций в категории негосударственных театров: лучший спектакль, лучшая женская роль (Вероника Жукова – Агнес), лучшая мужская роль (Алексей Мацепура – Оскар), лучший актерский ансамбль и лучшая работа художника. Гюнтер Грасс на площадке «Узел» – одном из самых активных независимых проектов Петербурга – звучит как манифест. И то, что спектакль независимой площадки получил пять номинаций высшей премии города, само по себе симптом: «Софит» продолжает открывать зрителям театр, который рождается за пределами государственных кулис.
«Ромео и Джульетта» – опера, которая собирает призы
Камерный музыкальный театр «Санктъ-Петербургъ Опера»
Режиссер Юрий Александров
Художник Вячеслав Окунев
Ближайшие показы: не заявлены
Три номинации в оперных категориях: лучший спектакль в оперном театре, лучшая женская роль (Мария Бочманова – Джульетта) и лучшая мужская роль (Сослан Гагиев – Ромео). Юрий Александров – давний фаворит «Софита», и его «Санктъ-Петербургъ Опера» регулярно доказывают, что камерный театр может конкурировать с Мариинским на равных. «Ромео и Джульетта» Гуно – редкий для петербургской сцены выбор, и если опера претендует на победу в трех номинациях одновременно, это повод увидеть ее до ноябрьской церемонии.
«Ревизор с продолжением» – Фокин читает Гоголя
Александринский театр
Режиссер Валерий Фокин
Художник Алексей Трегубов
Ближайшие показы: 24 и 25 октября
Две номинации, но какого калибра: лучший спектакль большой формы и лучшая работа актера (Сергей Паршин – городничий Сквозник-Дмухановский). Валерий Фокин – президент Александринского театра, четырежды лауреат Государственной премии – поставил «Ревизора» как продолжение своего давнего гоголевского цикла. Спектакль соперничает за главную драматическую награду с «Утренним предшественником» Романа Михайлова в БДТ – и это, пожалуй, самая интригующая дуэль сезона: классическое прочтение против современного текста.
«Esse Homo» – театр кукол, который удивляет
Театр «Karlsson Haus»
Режиссер Алексей Лелявский
Ближайшие показы: 28 октября
Пять позиций в списке: две номинации на лучшую работу актера в театре кукол (Семен Мруз и Юлия Иванова), лучший актерский ансамбль, лучшая работа режиссера и специальный приз экспертного совета – за авторские поэтические тексты спектакля. «Karlsson Haus» – один из самых смелых в экспериментах театров кукол Петербурга, и то, что спектакль приглашенного белорусского режиссера Лелявского собрал пять номинаций, говорит о том, что границы жанра в этом театре стираются окончательно.