Александр Челидзе: «Ни одна технология не способна оторвать взгляд от движущегося тела»
В Особняке Мясникова готовится премьера, которая обещает не случиться. «Спектакль отменяется» — это междисциплинарный проект хореографов Александра Челидзе и Владимира Варнавы, созданный специально к 160-летию Эрика Сати в рамках фестиваля Digital Rain. Постановка заявлена как уникальное исследование: зрителям предлагают заглянуть в голову хореографа и увидеть, как рождается движение, если отбросить привычную гравитацию. О цифровом эхе, архивах Сати и танце длиною в десятилетия мы поговорили с хореографом и исполнителем Александром Челидзе.
— Александр, спектакль называют «антонимом хронологического повествования». Как вы выстраиваете структуру действия, если привычного сюжета нет?
— Структуру диктует само музыкальное произведение Эрика Сати, давшее название нашему проекту. Оно соткано из 22 миниатюр. Каждая из них — это короткий отрывок на полторы-две минуты. Но внутри этих мини-форм зашит потенциал огромного высказывания, они работают как своеобразные сжатые теги. Мы переносим этот принцип на сцену: раскрываем действие, но сознательно не договариваем до конца пластическую фразу или мысль. В этом проекте важен не финальный результат, а сам процесс на глазах у зрителя.
— Что для вас как для танцовщика значит партитура Сати? Вы подчиняетесь ей или переводите на язык тела?
— Внешне эта музыка кажется лёгкой, почти невесомой, но внутри неё скрыта огромная глубина. Она даёт нам бескрайний импульс для движения. В Сати поражает этот контраст: с одной стороны — постоянная недосказанность, с другой — абсолютная цельность. Мы ловим это состояние и пытаемся существовать в нём вместе с музыкой, на равных.
— Вы работаете с Владимиром Варнавой. В анонсе вас называют «два друга, два танцора, два хореографа». Как строится ваше соавторство?
— Володя — самодостаточный, давно сформировавшийся хореограф. И мы действительно друзья. Мы десятилетия хотели сделать этот спектакль, но проект всё никак не мог состояться в нашей жизни. Но сколько бы мы ни встречались в репетиционном зале, мы продолжали танцевать. В работе мы чутко прислушиваемся к идеям друг друга. А зрителю достаётся квинтэссенция, самые отборные наши решения. Танец в этом проекте для меня — это и диалог, и исповедь, и провокация, и динамическая медитация. Это — Жизнь.
— Постановка создаётся на стыке с VR/AR-технологиями. Какова их роль в пространстве старинного особняка?
— Новые медиа позволяют взглянуть на хореографию под совершенно непривычным ракурсом. Любое наше движение оставляет в пространстве невидимый след. Благодаря технологиям на Digital Rain мы сможем визуализировать это «пластическое эхо» — зритель в реальном времени увидит, как цифровой мир реагирует на каждый шаг танцора. Для нас это выход в неизведанное.
— Нет страха, что дополненная реальность перетянет всё внимание на себя и «затенит» артиста?
— Отвлечь взгляд от живого, движущегося человеческого тела не способна ни одна технология в мире — слава богу, компьютерам это пока недоступно. В нашем спектакле движение и его физическая важность будут безоговорочно превалировать. А мультимедиа, графика и свет — это лишь наши дополнительные, пусть и очень сильные инструменты.
Премьера спектакля «Спектакль отменяется» состоится на открытии седьмого сезона в Особняке Мясникова в рамках мультимедийного фестиваля Digital Rain, который пройдёт с 25 по 27 сентября 2026 года. Проект осуществляется при поддержке Центра Юзабилити и Смешанной Реальности Университета ИТМО.